Expozitia Gheorghe I. Anghel de la Muzeul de Arta Constanta

revista@vacantelatara.ro
catena-blog

Un frumos omagiu adus remarcabilului artist vizual Gheorghe I. Anghel (1938-2024) este expoziția retrospectivă deschisă la Muzeul de Artă Constanța în perioada 13 ianuarie - 30 martie 2025. Prin lucrările sale de pictură și ceramică, simțim legătura puternică pe care artistul a avut-o cu marea, cu civilizația elenistică și istoria antică descoperită în siturile arheologice din Dobrogea. Vă invităm să petreceți o zi minunată la muzeu.


În deschiderea expoziției au vorbit - curatorii expoziției Ion Anghel, fiul pictorului, și Lelia Rus Pîrvan, directoarea Muzeului de Artă Constanța, alături de criticul de artă Cristian-Robert Velescu și Petru Lucaci, președintele Uniunii Artiștilor Plastici din România.“Gheorghe I. Anghel era un om deschis, un erudit, un om cultivat, un artist cu o formă de exprimare extrem de contemporană și de provocatoare, de interesantă, de incitantă. Un astfel de om se naște destul de rar.”- spune Petru Lucaci, președintele Uniunii Artiștilor Plastici din România.


Unda Popp, artist vizual, povestește despre Gheorghe I. Anghel că “era un om interesat de zona arheologică, de zona istorică, de zona religioasă. Foarte mult îi plăceau călătoriile, mai ales în zona Mării Mediterane, unde se regăsea. Grecia era locul lui predilect, pentru că el considera că se trage dintr-un neam de greci și era foarte mândru de acest lucru. În 2010, el a luat în Franța, în urma unei expoziții la Grand Palais, Marele Premiu al Academiei Franceze pentru Pictură. Asta l-a făcut cunoscut, mai ales acolo. Şi astăzi am păstrat legătura cu galeristul din sudul Franței, care îi face expoziții cam odată la un an, doi. Sigur că arta lui, destul de incomodă, l-a făcut să aibă colecționari pe sprânceană, dar ne-am bucurat de fiecare dată, la expozițiile din Franța în special, să regăsim același public care venea să mai ia o lucrare.”

Criticul de artă Cristian-Robert Velescu spune: “Prima problemă pe care am dorit să o pun este aceea a frumuseții picturii lui Anghel, dar când spun frumusețe înțeleg mai degrabă grecescul “kalos”, este vorba de o frumusețe așa cum o imagina Platon. Şi în al doilea rând remarc caracterul ei unic și practic inclasabil. Dacă ar trebui să așez creația lui Gheorghe Anghel sub semnul unei anume categorii, aș spune că această categorie este aceea a clasicului și sunt destule semne și simptome care să ne îndrepte într-acolo. Și primul dintre ele ar fi exemplaritatea creației, în sensul că este nu numai frumoasă și dificilă, dar și echilibrată și desăvârșită în felul ei. În al doilea rând aș insista asupra demersului intelectual a lui Gheorghe Anghel și el ne amintește de cuvintele “la pittura è una cosa mentale”. Deci acest lucru este foarte valabil și atunci când suntem înconjurați de picturile lui Anghel. Iar atunci când am rostit vocabula clasic, desigur mă gândesc la tematica de sorginte antică, și este vorba de antichitatea cea mai veche anume din spațiul european, cea grecească. Toate aceste trei determinări, ca să spun așa, ne apropie și ne îngăduie să așezăm creația lui Anghel sub cupola clasicului.
Aș dori să pătrundem mai profund în creația lui Gheorghe Anghel, și să ne imaginăm că ea este alcătuită din straturi felurite, informația vizuală fiind așezată pe suporturi transparente, care se etajează în adâncime. Stratul cel mai de adâncime al tabloului este acela unde s-a sedimentat, să spunem, inteligența creatoare a artistului. Peste acest strat, în opinia mea, s-ar așeza senzualitatea cultivată a artistului. Peste acest strat, aș așeza stratul în care trăirile, năzuințele, repulsiile sau spaimele s-au acumulat și ele. Și abia ultimul ar fi stratul cultural, situat cel mai aproape de ochiul privitorului, am spune ca un vernis al tabloului."

Lelia Rus Pîrvan, director al Muzeului de Artă Constanța, cu bucurie a dezvăluit: “Vreau să știți că o lucrare a lui Gheorghe Anghel va rămâne de astăzi, mereu, cu noi, aici în muzeu. Și îi mulțumim tare mult lui Ion Anghel."


Artistul vizual Ion Anghel a găsit printre caietele cu scrieri ale tatălui său acest text, în care Gheorghe Anghel mărturisea: “Privesc cu împăcare la timpul care va urma și cu revoltă la trecut, când risipeam zilele cu tot felul de ușurătăți. Dar mă întreb cum ar fi arătat puținul lucrării mele în artă, dacă traiul meu ar fi fost altul. Acum, de-abia înțeleg cât de mult i-am iubit pe cei ce m-au urât și cât de puțin i-am iubit pe cei ce mă iubeau."


Text, foto: Preluare film,  wwww.sensoarte.ro

Vacanţe la ţară - Revista vacanţelor cu farmec

By Cristian Catana July 24, 2026
Gino Ciucescu pictează idei și imagini care îi apar spontan, direct din subconștient, din aceea parte a minții noastre unde strângem aleatoriu toate amintirile, emoțiile și gândurile, fără un filtru conștient. Vă invităm să descoperiți picturile senine dar și misterioase ale artistului Gino Ciucescu, reunite în expoziția intitulată “Oceanul interior” deschisă la Galeria Romană, în perioada 7-31 iulie 2026.
July 20, 2026
Începând de sâmbătă, 18 iulie 2026, la Vila Catena poate fi vizitată o nouă expoziție de artă contemporană, intitulată AEROSOLI. Reunind un număr impresionant de artiști, majoritatea români din diferite generații, dar și invitați internaționali, proiectul propune o incursiune profundă și stratificată în universul Mării Negre, un spațiu încărcat de legende, exil, refugiu și dorințe estivale.
June 30, 2026
Cea mai ampla expozitie dedicata pictorului Stefan Caltia s-a deschis vineri, 19 iunie, in spatiile fostei Scoli Pedagogice a Manastirii Ursulinelor din Sibiu. Intitulata „Transilvania | Extravaganza” si curatoriata de Liviana Dan, expozitia reuneste 130 de lucrari realizate intre 1970 si 2026, intinse pe aproximativ 1.000 de metri patrati, si poate fi vizitata pana pe 16 august 2026. Dintre cele 130 de lucrari, 105 sunt prezentate publicului pentru prima oara.
June 29, 2026
Vila Catena deschide o nouă expoziție dedicată unuia dintre marii maeștri ai artei moderne din România "Nicolae TONITZA: Dincolo de Privire" Începând de joi, 11 iunie 2026, de la ora 15:00, se poate vizita de către public noua expoziție din Pavilionul Muzeal de la Vila Catena. "Dincolo de Privire", expoziția dedicată lui Nicolae Tonitza, prezintă peste 20 de lucrări ale artistului, exclusiv din Colecția AVARTE.
May 31, 2026
Expoziția de sculptură “A fi sau a nu fi”, realizată de sculptorul Alfred Dumitriu, sub auspiciile Anului Omagial “Constantin Brâncuși 150”, poate fi vizitata pana la finele lunii Septembrie în Parcul Domnesc al Primăriei Brebu din județul Prahova.
May 29, 2026
Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti” îi invită pe cei mici între 30 mai și 1 iunie a.c. să serbeze Ziua Internațională a Copilului, în Satul de la șosea.
May 29, 2026
Privește cerul! Respiră natura! Simte lucrările artistei Svetlana Mihăilescu, reunite în acestă explozie de culoare a expoziției de la Galeria Romană. Baletul, uneori liniștit, alteori tumultuos, al norilor pe cer, compune coregrafii spectaculoase. Culorile și formele lor, mereu în transformare, au fost inspirație pentru artista Svetlana Mihăilescu. Expoziția de pictură „Cuprindere. Despre mișcare” a artistei Svetlana Mihăilescu, este deschisă la Galeria Romană în perioada 5-30 mai 2026.
May 13, 2026
Festivalul aduce împreună tradiția și inovația într-un weekend dedicat bucuriei de a fi împreună.  Într-o lume în continuă schimbare, în care timpul petrecut în familie devine tot mai prețios, un nou eveniment își propune să readucă în prim-plan conexiunea autentică dintre generații: „Rădăcini și Aripi – Festivalul Familiei” , unul dintre cele mai calde și relevante festivaluri ale acestei veri. Festivalul, aflat la prima ediție, va avea loc în perioada 26–28 iunie 2026, între orele 10:00 și 22:00, în Orlești, județul Vâlcea, și este organizat de Federația Națională a Părinților (Edupart), alături de Asociația pentru Promovarea Culturii și Educației Vâlcea (APCE Vâlcea), cu sprijinul Primăriei comunei Orlești. Accesul publicului este liber, festivalul fiind creat ca un spațiu deschis tuturor familiilor care doresc să petreacă timp de calitate împreună.
April 29, 2026
RAD ART FAIR 2026 continuă cu cea de-a patra ediție desfășurată la Caro Hotel Bucharest - ca o platformă colaborativă dedicată consolidării scenei de artă contemporană din România și creșterii vizibilității artiștilor și galeriilor locale într-un context international. Evenimentul se desfășoară în perioada 23 – 26 Aprilie 2026.
April 29, 2026
A patra ediție RAD Art Fair a reconfirmat succesul dialogului dintre artist și colecționar. Cele 31 de galerii participante au selectat cele mai interesante opere de artă contemporană din România. De aceea multe dintre lucrările expuse și-au găsit deja locul în noi colecții, demonstrând că arta nu este doar pentru admirat, ci pentru trăit. RAD Art Fair 2026 a avut loc în perioada 23-26 aprilie, la CARO București.
Mai multe articole
catena-page